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Making visible what remains unseen is always a political act. It directs our attention to hidden labor, suppressed emotions, and gestures often regarded as insignificant, asking us to reconsider both what we have seen and what we have overlooked. In this exhibition, “performance” is not limited to an event staged before an audience. Rather, it refers to the ways in which labor, care, training, memory, and emotion embedded in everyday life are enacted through the body. The exhibition explores how such movements shape narratives and renew the relationship between body, time, and space. Here, the body is not merely a tool of expression but a site where experience and memory are inscribed and recalled, and where social orders intersect. Within the gestures and repeated actions we often pass by, personal emotions and memories converge with the structures and sensibilities of the present. Following these subtle traces, the exhibition Still/ Moving: Korean Video Art based on Performances considers how unseen movements come to reflect our lives and society. Conceived to mark the 25th anniversary of the SONGEUN Art Award, this exhibition brings together video and performance works discovered and supported by SONGEUN, a non-profit art space based in Seoul. It focuses on how these works come alive again through new encounters with audiences across different regions. Within distinct local and cultural contexts, the works generate new readings, while viewers uncover new narratives through their own experiences and sensibilities. By sharing the practices of artists who have grown alongside SONGEUN with international audiences, the exhibition extends key currents in Korean contemporary art into a broader field of cultural exchange. Presented as part of the Touring K-Arts Program, organized by the Ministry of Culture, Sports and Tourism and the Korean Foundation for International Cultural Exchange, the exhibition travels to the Korean Cultural Center in Italy (April 9–June 5, 2026) and the Korean Cultural Center in Austria (October 2–December 11, 2026), laying the groundwork for Korean artists’ continued presence abroad and future international collaboration. SONGEUN explores the experimental and public dimensions of contemporary art through exhibitions and programs that engage with diverse currents in contemporary visual art and the urban environment. As part of this ongoing commitment, a video work selected for the public art program of the same title, Still/ Moving (2025), is presented at the exhibition entrance. First shown on SONGEUN’s LED wall, the program explores how art gains a public dimension at the intersection of digital media and urban architecture through the language of the moving image. The spatial quality of the outdoor LED wall, which appears to support the building itself, is here translated into the reception hall, where visitors enter, pass through, and pause. By allowing the moving image to permeate this everyday space of passage and pause, the work carries forward the program’s attempt to redefine the threshold between daily life and art, while proposing the moving image as a fluid temporal device within the spatial context of Austria. 2 Oct - 11 Dec 2026 Korea Kulturzentrum Monday - Sunday, 1 - 5 PM Opening: 1 Oct, 6 - 10 PM / Korea Kulturzentrum *No registration required Artist Talk with Min Oh: 2 Oct, 5 PM / Korea Kulturzentrum *No registration required Free Admission Youngjoo Cho Seung-Hye Hong Sojung Jun Hyewon Kwon Min Oh Bona Park Junebum Park Jaye Rhee Raejung Sim Young-jun Tak Ji Hye Yeom ❗Während der Veranstaltung werden Foto- und Videoaufnahmen gemacht, die für Dokumentations- und Öffentlichkeitsarbeit verwendet werden.

Korea Picture Book Award 2023–2025 26 preisgekrönte koreanische Bilderbücher! Ausstellung | 20. Oktober – 27. November 2026 Mo–Fr, 13:00–17:00 Uhr Bibliothek des Korea Kulturzentrums, 4. OG Wie erzählen Bilder Geschichten? Und wie wird ein Buch selbst zum Kunstwerk? Der Korea Picture Book Award wurde 2023 vom südkoreanischen Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus und der Korea Publication Industry Promotion Agency ins Leben gerufen. Ziel der Auszeichnung ist es, herausragende koreanische Bilderbücher zu fördern und international bekannt zu machen. Dabei wird das Bilderbuch als eigenständige Kunstform gewürdigt, in der Literatur, Illustration, Gestaltung und Buchkunst zusammenwirken. Die Ausstellung präsentiert 26 ausgezeichnete Bilderbücher aus den Jahren 2023 bis 2025 und gibt einen Einblick in die Vielfalt der zeitgenössischen koreanischen Bilderbuchszene. Aus mehr als 1.600 eingereichten Werken wurden Bücher ausgewählt, die sich durch künstlerische Qualität, Kreativität, Innovation, Vielfalt und gesellschaftliche Relevanz auszeichnen. Die prämierten Werke erzählen poetische und humorvolle Geschichten, vermitteln Wissen, greifen historische und gesellschaftliche Themen auf und verbinden traditionelle koreanische Kunstformen mit zeitgenössischen Bildsprachen. Auch die Gestaltung des Buches wird dabei zum Teil der Erzählung – etwa durch außergewöhnliche Formate, raffinierte Faltungen, wortlose Bildwelten oder interaktive Elemente. Die Ausstellung zeigt, wie vielfältig Bilderbücher als Medium sein können: Sie erzählen persönliche Geschichten, bewahren kulturelle Erinnerungen, eröffnen neue Perspektiven und laden dazu ein, gesellschaftliche Fragen aus unterschiedlichen Blickwinkeln zu betrachten. Damit richten sie sich an Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Entdecken Sie 26 preisgekrönte Bücher und gewinnen Sie einen Einblick in die lebendige koreanische Bilderbuchkunst. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Exhibition Title: sturmfrei Dates: November 5–21, 2026 Opening Reception: November 5, 2026, at 6 pm Artist Talk: November 10, 2026, at 7 pm. Venue: SUSSUDIO, Wolfgang-Schmälzl-Gasse 19, 1020 Vienna, Austria Visiting Information: The exhibition is open by appointment only.  To arrange a visit, please contact SUSSUDIO via email at artspace@sussudio.at or by phone at +43 664 242 0659. Artists: Anna Bochkova, Chunkook Lee, Sijin Jung, Yongbin Lee Curators: Chevvon Yoon, Younah Hong Presented by: Studiya × SUSSUDIO Vienna Organized by: Seoul Foundation for Arts and Culture Supported by: Ministry of Culture, Sports and Tourism; Korea Foundation for International Cultural Exchange (KOFICE); K-Culture Youth Global Frontier About the Exhibition Derived from a German expression describing a temporary absence of supervision or authority, sturmfrei explores freedom as a condition shaped by uncertainty and shifting boundaries. Bringing together four artists – Anna Bochkova, Chunkook Lee, Sijin Jung, and Yongbin Lee – the exhibition examines the possibilities and tensions that emerge when familiar structures of control are temporarily suspended, opening up space for new relationships, perspectives, and interpretations. Homepage: https://www.sussudio.at/project/sturmfrei

Der koreanische Saxophonist Kim Oki zählt zu den produktivsten und eigenwilligsten Stimmen der koreanischen Jazzszene. Fest im Jazz verwurzelt, bewegt er sich ebenso selbstverständlich zwischen Rock, improvisierter Musik und experimentellen Klangwelten. Im Laufe seiner Karriere hat er zahlreiche Alben veröffentlicht und eine Vielzahl unterschiedlicher Projekte ins Leben gerufen. Für seine unermüdliche Kreativität und seine unverwechselbare künstlerische Handschrift wurde Kim Oki mehrfach ausgezeichnet, darunter 2020 mit dem Titel „Musician of the Year“ bei den 17. Korean Music Awards.  Mit seinem 2024 gegründeten Label ANDAMI hat Kim Oki ein neues Kapitel seiner künstlerischen Arbeit aufgeschlagen. Kim Oki LuvLuv ist eines seiner Projekte, das sich dem Thema Liebe widmet und Musiker zusammenbringt, die mit ANDAMI verbunden sind. Im Mittelpunkt steht das Zusammenspiel individueller musikalischer Stimmen, die sich zu einem gemeinsamen, vielschichtigen Klang verbinden. Kim Oki LuvLuv schafft dabei eine Atmosphäre, die gleichermaßen intim wie ausdrucksstark ist – zwischen Jazz, Improvisation und experimentellen Klangfarben.  Kim Oki – Saxophon Jeon Jaekon – Bass Heo Ahmin – Klavier Ara – Stimme Kim Oki LuvLuv Mittwoch, 11. November 2026, 19:30 Uhr Einlass: 18:30 Uhr Sargfabrik, Goldschlagstraße 169, 1140 Wien 🎟️ K_on_temporary Special Price Der reguläre Ticketpreis beträgt €25. Mit dem exklusiv über die Kanäle des Korea Kulturzentrums erhältlichen Promotion Code LuvLuv können Besucher ihr Ticket für nur €15 buchen. Unterstützt durch das Korea Kulturzentrum in Österreich im Rahmen des Programms K_on_temporary. Tickets & Informationen – Sargfabrik

ART Bridge Concert with MUK: Duos im Dialog  📅 Datum: Freitag, 06.11.2026 🕕 Uhrzeit: 18:00 Uhr 📍 Ort: Antonio-Vivaldi-Saal des ÖJAB-Haus (Johannesgasse 8, 1010 Wien)  🎟  Eintritt frei, Reservierung erforderlich Anmeldung: [Link] Künstlerinnen Guitar Duo Duo Zaher Violin & Piano Duo Yejin Kim · Erin Varga-Won Uraufführung Naol Kim – Dioscuri (Gemini) für zwei Gitarren Zwei Duos, unterschiedliche Instrumente und musikalische Perspektiven: Unter dem Titel „Duos im Dialog“ bringt Art Bridge gemeinsam mit der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK) junge Musiker unterschiedlicher kultureller Hintergründe in einen musikalischen Austausch. Das Konzert wird von Studierenden der MUK gestaltet. Auf Empfehlung der MUK kommen dabei koreanische Studierende und Musiker verschiedener Nationalitäten zusammen und bilden zwei unterschiedliche Duo-Formationen: das Guitar Duo Duo Zaher sowie das Violin- und Klavierduo Yejin Kim und Erin Varga-Won. Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist die Uraufführung von Dioscuri (Gemini) für zwei Gitarren des koreanischen Komponisten Naol Kim.  Das Programm verbindet Werke aus unterschiedlichen musikalischen Traditionen und Epochen – von Manuel Ponce und Enrique Granados über José Fernando Macario Sors bis hin zu Robert Schumann und Edward Elgar. Im Mittelpunkt steht dabei die Begegnung verschiedener Klangfarben, musikalischer Sprachen und individueller Interpretationen. Das Konzert lädt dazu ein, musikalische Grenzen zu überschreiten und neue Verbindungen zwischen jungen Künstler, der MUK und dem koreanischen Kulturraum entstehen zu lassen. Programm ENRIQUE GRANADOS  (1867-1916) Valses poéticos* – Vivace molto and Melodico – Tempo di Valse noble – Tempo di Valse lento – Allegro humoristico – Allegretto (elegante) – Quasi ad libitum (sentimental) – Vivo – Presto NAOL KIM (2000-)  Dioscuri (Gemini) für zwei Gitarren MANUEL PONCE (1882-1948) Intermezzo* Scherzino Mexicano JOSÉ FERNANDO MACARIO SORS (1778-1839) Fantasia for 2 guitars Op. 54a Andante – Allegro – Andantino – Allegro Dans le genre Espagnol * Arrangement für zwei Gitarren: Duo Zaher ––––––––   Intermission 20‘   –––––––– ROBERT SCHUMANN (1810-1856) Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 a-Moll, op. 105 EDWARD ELGAR (1857-1934) Sonate für Violine und Klavier e-Moll, op. 82 🤝 Über Art Bridge „Art Bridge“ ist ein Projekt zur Förderung des kulturellen Austauschs in Zusammenarbeit mit österreichischen und koreanischen Kunstuniversitäten und Kulturinstitutionen. Es initiiert vielfältige gemeinsame Projekte auf Basis nachhaltiger Kooperationen zwischen Künstler, Bildungseinrichtungen und Kulturinstitutionen. Ziel ist es, koreanische Kunststudierende und Nachwuchskünstler international sichtbar zu machen sowie durch Vernetzung den interkulturellen Dialog und die globale Präsenz koreanischer Kunst und Kultur zu stärken.

Dal:um –  Resonanzen des Lebens 04.11.2026 | 19:30 Uhr Heimatsaal im Volkskundemuseum, Graz Das Korea Kulturzentrum in Österreich präsentiert im Rahmen des Programms K_on_temporary das koreanische Duo Dal:um beim folk.art Festival Graz. Dal:um – bestehend aus Ha Suyean (Gayageum) und Hwang Hyeyoung (Geomungo) – gehören zu einer neuen Generation koreanischer Musiker:innen, die traditionelle Musik nicht nur bewahren, sondern weiterdenken. Die beiden Musikerinnen verbinden die klanglichen Möglichkeiten der koreanischen Zitherinstrumente mit zeitgenössischer Komposition und Improvisation. Zwischen Minimalismus, experimentellem Folk und abstraktem Jazz entsteht eine eigenständige und faszinierende Klangwelt.  Ihr zweites Album „Coexistence“ erschien 2024 beim deutschen Label Glitterbeat Records (Tak:til). Darin setzen sich Dal:um mit der Frage auseinander, wie Menschen mit der sie umgebenden Welt und anderen Lebewesen in Einklang leben können. Inspiriert von der Natur und ihren Erfahrungen auf internationalen Konzertreisen entstand Musik zwischen Ruhe und Dynamik, Vertrautem und Neuem.  Beim folk.art Festival Graz treffen Dal:um auf die österreichische Cellistin und Komponistin Sophie Abraham. In ihrem gemeinsamen Doppelkonzert „Resonanzen des Lebens“ begegnen sich unterschiedliche musikalische Perspektiven und Klangsprachen – zwischen koreanischer Tradition, zeitgenössischer Improvisation und europäischer Musik.  Dal:um wurden 2025 als offizielle Showcase Artists der WOMEX ausgewählt und haben bereits in mehr als 80 Städten in Europa sowie bei internationalen Festivals wie SXSW und Roskilde gespielt. Besetzung Dal:um Ha Suyean – Gayageum Hwang Hyeyoung – Geomungo  Sophie Abraham – Cello & Soundeffekte Datum: Mittwoch, 4. November 2026 Beginn: 19:30 Uhr Ort: Heimatsaal im Volkskundemuseum, Graz  Tickets: [Link]

Am 8. August 2026 fand im Korea Kulturzentrum in Österreich der Showcase der K-Pop Academy 2026 statt. Die Teilnehmer:innen präsentierten die im Rahmen der Dance- und Vocal-Kurse erlernten Inhalte und zeigten mit viel Engagement und Leidenschaft ihre vorbereiteten Performances. Die begeisterte Reaktion des Publikums machte den Showcase zu einem besonderen Abschluss der Academy. Wir danken allen herzlich, die an dieser Veranstaltung des Kulturzentrums teilgenommen haben.

Am 7. August 2026 fand im Korea Kulturzentrum in Österreich eine Sonderführung durch die Ausstellung „Women I loved 내가 사랑한 여자들“ der Künstlerin Mire Lee mit dem Kurator Haris Giannouras statt. Im Anschluss hatten die Besucher:innen die Möglichkeit, sich im gemeinsamen Gespräch näher mit der Ausstellung und den Arbeiten der Künstlerin auseinanderzusetzen. Wir danken allen herzlich, die an dieser Veranstaltung des Kulturzentrums teilgenommen haben.

Am 7. August 2026 gingen die Tanz- und Gesangskurse der K-Pop Academy 2026 am Korea Kulturzentrum in Österreich erfolgreich zu Ende. Mit zwei Wochen Tanzkursen, einem Musikvideodreh und intensiven Gesangskursen konnten die Teilnehmenden einen kleinen Einblick in das koreanische K-Pop-Trainee-Leben gewinnen. Wir danken allen Teilnehmer:innen herzlich für ihr Interesse, ihre Begeisterung und ihre Teilnahme an den Kursen des Kulturzentrums. Tanzunterricht im Korea Kulturzentrum mit Dance Coach Maria Sophia Fischl Gesangsunterricht mit Vocal Coach Yeni Gesangs- und Tanzperformance Vorbereitungen mit Vocal Coach Yeni Musikvideoaufnahmen mit UNLXMITED Musikvideoaufnahmen mit UNLXMITED

Am 20. Juli 2026 startete am Korea Kulturzentrum in Österreich erfolgreich die K-Pop Academy 2026 mit Tanz- und Gesangskursen. Alle Kurse der K-Pop Academy werden zusätzlich live über den offiziellen YouTube-Kanal des Korea Kulturzentrums übertragen. So erhalten noch mehr Interessierte die Möglichkeit, ortsunabhängig an den Kursen teilzunehmen und K-Pop kennenzulernen. Wir danken allen Teilnehmer:innen herzlich für ihr Interesse und ihre Teilnahme an den Kursen des Kulturzentrums.

Am 25. Juni 2026 fand in der Wiener Secession die feierliche Eröffnung der Ausstellung der koreanischen Künstlerin Mire Lee statt,  die in Zusammenarbeit mit dem Korea Kulturzentrum in Österreich organisiert wurde. Zahlreiche Gäste aus Kunst und Kultur sowie interessierte Besucher:innen nahmen an der Eröffnung teil und feierten gemeinsam den Beginn der Ausstellung. Wir danken allen herzlich, die die Ausstellung des Korea Kulturzentrums besucht und unterstützt haben.

Am 9. Juli 2026 nahm der Direktor des Korea Kulturzentrums in Österreich, Shin Dong-ho, an der Eröffnungsveranstaltung des ImPulsTanz 2026 im MQ Libelle teil. Gemeinsam mit Festivalleiter Karl Regensburger, dem Wiener Bürgermeister Dr. Michael Ludwig, der Wiener Kulturstadträtin Veronica Kaup-Hasler, dem ehemaligen österreichischen Bundespräsidenten Heinz Fischer sowie weiteren Ehrengästen tauschte er sich über die diesjährige Zusammenarbeit zwischen dem Korea Kulturzentrum und ImPulsTanz aus. Im Anschluss besuchte er im Volkstheater die Eröffnungsaufführung „My Fierce Ignorant Step“ des griechischen Choreografen Christos Papadopoulos und begleitete damit den Auftakt des Festivals. Die Veranstaltung bot einen feierlichen Rahmen, um den erfolgreichen Start des ImPulsTanz 2026 zu würdigen und die enge Zusammenarbeit zwischen dem Korea Kulturzentrum und dem Festival im Rahmen des Programms „Fokus Südkorea“ weiter zu stärken.